Tip:
Highlight text to annotate it
X
Richards: Hej, YouTube.
Välkommen till klarinettlektionen från en mästare
för YouTubes symfoniorkester.
Jag heter Chris Richards och är alternerande stämledare för
klarinetterna i London Symphony Orchestra.
Detta är egentligen inget klarinettsolo.
Det är en duett med hornen.
Eller snarare en trio med hornen.
Ibland spelar du tillsammans med dem
och ibland svarar du på deras fraser.
Alltså måste du veta exakt
vad hornsektionen spelar.
Det kommer att märkas
på provspelningen.
Vi ser att du har gjort din läxa.
När du spelar med hornen
måste du se till att din ton
smälter in.
Klarinettens tessitura är mycket hög
och det är lätt att sticka ut.
Istället ska du sträva efter
elegans; du är så att säga grädden på moset
i denna trio.
En annan central del i partituret
är cellostämmans trioler
genom trions hela passage.
Det är viktigt att du håller takten.
Kanske kan du ta lite extra tid på dig
på ett eller två ställen,
men överlag ska du spela inom ganska strikta ramar.
Ledordet i utdraget
är "dolce" som Beethoven
har satt ut flera gånger i klarinett- och hornstämmorna.
Det betyder "milt"
och är karakteristiskt
för din stämma.
Vi får inte sticka ut för mycket.
Det är en extraordinär komposition med stora hopp
men vi måste försöka
bibehålla karaktären
i stycket som helhet.
I partituret till
Mendelssohns En midsommarnattsdröm
ser du att hela scherzot
domineras av flöjterna.
Det är visserligen ett utdrag för klarinett
men vi måste spela på ett flöjtliknande sätt.
Det är väldigt viktigt.
Mendelssohns musik innehåller ofta
lätta, ombytliga och kvicka
scherzon och snabba förflyttningar.
Jag hade kunnat prata en *** om
tekniska svårigheter som
tungans och fingrarnas rörelser,
men det viktigaste är att musikens karaktär
blir rätt.
Spela mycket lätt.
Det ligger nära till hands att spela med eftertryck
men risken finns att det låter alltför virtuost
och tungt.
Så försök att tänka på
hur flöjterna låter.
Flöjtister är riktigt duktiga på det där.
Tempot i utdraget
är också mycket viktigt.
På provspelningar har jag hört många
som spelar det förfärligt snabbt.
Tempobeteckningen är inte presto
utan allegro vivace.
Håll ett bra tempo
som du behärskar och som inte låter hektiskt.
Det hjälper dig
med karaktären.
Några sista ord om tekniken
och eventuella svårigheter.
Om du tänker på fraserna
och hur utdraget låter
faller det mesta på plats av sig själv.
Om du föreställer dig varje takt på detta sätt
kommer du att fastna.
Tänk istället på dem som längre fraser om fyra eller åtta takter
så flyter det på
och du får en bättre känsla.
För detta utdrag använder jag min A-klarinett.
Alborada
ur Rimskij-Korsakovs Capriccio Espagnol
är verkligen ett sprudlande stycke.
En fullständig kontrast mot
de intima stycken vi spelade tidigare.
Det här är stort och pråligt
och det ska låta som att du har roligt.
Tricket med detta utdrag
är att få till riktigt effektfulla drillar.
När man spelar drillar är det lätt att
bara fokusera på den snabba fingerrörelsen.
Om du vill låta virtuos
behöver du inte röra fingrarna så snabbt.
Tänk på att blåsa tillräckligt
så att du verkligen hör båda tonerna.
Om du blåser så
blir ljudet fantastiskt.
Ännu en sak att tänka på
är att vi ibland är melodibärande
och ibland inte.
Du måste växla mellan dessa lägen.
Även när du inte spelar huvudstämman
är fraseringen väldigt viktig.
Det gäller också i tråkiga passager
med en *** åttondelsnoter.
Frasera i melodin som orkestern spelar.
Du måste bidra till melodin och vara en del av den.
Lyssna alltid med ett öra på melodin
och spela med övertygelse
även om det bara är två toner.
Jag skulle vilja titta på takt 10.
Utdraget innehåller många passager
med en åttondelsnot och två sextondelsnoter.
Drillen på åttondelsnoten
får inte dras ut för långt.
Ta god tid på dig på sextondelsnoterna
så att de verkligen hörs.
När du spelar i en orkester
går det inte att komma för sent på sextondelsnoterna.
Visa gärna att du är medveten om det
vid provspelningen.
Vid bokstaven "A" har musiken precis varit väldigt stark
när stora delar av orkestern tystnar
och vi tar över melodin.
Rimskij-Korsakov skriver con forza
så ljudet kan vara mycket fylligt och starkt.
Speciellt med tanke på att du har konkurrens.
Vi är melodibärande
men i bakgrunden spelar horn, fagotter och strängar.
Du måste överrösta dem.
Spela väldigt extrovert
och ha roligt.
Detta var alltså klarinettlektionen från en mästare
för YouTubes symfoniorkester.
Hoppas att den var användbar.
Jag ser fram emot att lyssna på era videoklipp.